சமீபத்திய ஆண்டுகளில், எளிமையான ஆனால் சக்திவாய்ந்த ஒரு கருத்து கலாச்சார விவாதத்தில் மெல்ல நுழைந்துள்ளது: நாங்கள் ஓவியங்களைப் பார்த்தோம்ஆனால், அவற்றில் தோன்றும் தாவரங்களை நாம் பெரும்பாலும் கவனிப்பதே இல்லை.'தாவர குருட்டுத்தன்மை' என அழைக்கப்படும் இந்தக் கவனக்குறைவு, ஸ்பெயின் முழுவதும் சுற்றுப்பயணம் செய்து, கலை வரலாற்றை ஆராய்வதற்கான ஒரு மாற்று வழியை முன்மொழியும் ஒரு கண்காட்சிக்குத் தொடக்கப் புள்ளியாக அமைந்துள்ளது.
தலைப்பு கீழ் கலையில் தாவரவியல். பிராடோ அருங்காட்சியகத்தின் சேகரிப்புகளில் உள்ள தாவரங்கள்.லா கைசா அறக்கட்டளை மற்றும் பிராடோ அருங்காட்சியகத்தால் முன்னெடுக்கப்படும் ஒரு நடமாடும் கண்காட்சியானது, செவ்வியல் பழங்காலம் முதல் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கம் வரையிலான ஐம்பதுக்கும் மேற்பட்ட படைப்புகளில், பூக்கள், மரங்கள், பழங்கள் மற்றும் புதர்கள் வெறும் அழகான பின்னணியாக மட்டுமல்லாமல், உண்மையான குறியீட்டு, கதை மற்றும் புலன் சார்ந்த கதாநாயகர்களாக எவ்வாறு விளங்குகின்றன என்பதைக் காட்டுகிறது.
பிராடோவின் மறைக்கப்பட்ட தோட்டத்தை வெளிப்படுத்தும் ஒரு நடமாடும் கண்காட்சி
தோட்டக்காரர், நில வடிவமைப்பாளர் மற்றும் தாவரவியல் ஆராய்ச்சியாளரால் தொகுக்கப்பட்ட இந்தக் கண்காட்சி எடுவார்டோ பார்பா, இல் திரையிடப்பட்டுள்ளது CaixaForum Gironaஆகஸ்ட் 23 வரை இங்கு இதைப் பார்வையிடலாம், அதன் பிறகு இது ஸ்பெயினில் உள்ள பல்வேறு CaixaForum மையங்களுக்குச் சுற்றுப்பயணம் மேற்கொள்ளும். இந்தத் திட்டம் ஒரு பயண நிகழ்வாக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது, மேலும் வரும் ஆண்டுகளில் மற்ற இடங்களையும் சென்றடையும். லீடா, டாரகோனா, சராகோசா, செவில்லே மற்றும் வலென்சியாஒவ்வொரு இடத்திலும் பல மாதங்கள் தங்குவதன் மூலம், ஐரோப்பியக் கலையின் இந்தத் தாவரவியல் கண்ணோட்டத்தை ஒரு பரந்த பார்வையாளர் குழு அணுக முடிகிறது.
அறைகளில், பார்வையாளர் சந்திப்பவை பிராடோ தேசிய அருங்காட்சியகத்தின் 53 படைப்புகள்இவை, ரோமானிய காலச் சிற்பம் (கி.பி. 1 ஆம் நூற்றாண்டு) முதல், 1910 ஆம் ஆண்டின் குவென்காவின் நிலக்காட்சி ஓவியம் போன்ற 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்ககால ஓவியங்கள் வரை மிக நீண்ட காலப்பகுதியை உள்ளடக்கியுள்ளன. இவை வெறும் ஓவியத் தளங்கள் மட்டுமல்ல: அவை ஒன்றோடொன்று இணைந்துள்ளன. பலகை, செம்பு மற்றும் கேன்வாஸ் ஆகியவற்றின் மீதான ஓவியம். தாவரவியல் சிற்பங்கள்பீங்கான் மற்றும் அலங்கார கலைப் படைப்புகள்அவற்றில் பல இதுவரை அதிகம் காணப்படவில்லை, மேலும் சில நீண்ட காலமாக கண்காட்சியில் இடம்பெறாமலும் இருந்துள்ளன.
இவற்றில் பல துண்டுகள் இதிலிருந்து வருகின்றன பிராடோ கிடங்குகள் மேலும், இந்தக் கண்காட்சிக்காகவே பிரத்யேகமாக ஒரு தீவிரமான புனரமைப்பு செயல்முறைக்கு உட்படுத்தப்பட்டுள்ளது. ஏற்பாட்டாளர்களின் கூற்றுப்படி, சுமார் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ள ஓவியங்களில் 90% ஜிரோனாவில், காலப்போக்கில் பின்னணியில் மங்கிப்போன வண்ணங்கள், விவரங்கள் மற்றும் தாவரவியல் நுணுக்கங்களை மீட்டெடுக்கும் வகையில் அவை புனரமைக்கப்பட்டுள்ளன.
பூக்கள், பழங்கள் மற்றும் சின்னங்கள் பற்றிய ஒரு ஐரோப்பியக் கதை
இந்தத் தொகுப்பு, ஒரு பொதுவான இழையால் ஒன்றிணைக்கப்பட்ட பல்வேறு ஐரோப்பிய ஓவிய மரபுகளின் வழியான ஒரு பயணத்தை வழங்குகிறது: குறியீட்டு அல்லது கதைப் பொருள் கொண்ட தாவரக் கூறுகளின் இருப்புபார்வையாளர்கள், மற்ற படைப்புகளுடன், ஸ்பானியப் பாணியின் பிரதிநிதித்துவ எடுத்துக்காட்டுகளையும்—குறிப்பாக 20-ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதித் தொகுப்பையும்—காணலாம். ஃபிளெமிஷ், வட ஐரோப்பிய, இத்தாலிய மற்றும் பிரெஞ்சு.
முக்கியப் பெயர்களில் பின்வரும் கலைஞர்களும் அடங்குவர்: அன்டன் வான் டிக், ஜான் ப்ரூகல் தி எல்டர் அல்லது நிக்கோலஸ் பௌசின்இந்தப் படைப்புகள் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் ஃபிளெமிஷ் மற்றும் செவ்வியல் பிரெஞ்சு ஓவியங்களை நினைவூட்டுகின்றன. ஆனால், தாவரவியல் எவ்வாறு முக்கியக் கலைஞர்களின் படைப்புகளிலும், அதிகம் அறியப்படாத படைப்புகளிலும் ஊடுருவியுள்ளது என்பதைக் காட்டுவதற்காக, கண்காட்சிப் பொறுப்பாளர் அவ்வளவாக அறியப்படாத, பெயர் தெரியாத, அல்லது சமீபத்தில் அடையாளம் காணப்பட்ட கலைஞர்களின் படைப்புகளையும் சேர்க்க விரும்பினார்.
ஒரு குறிப்பிடத்தக்க உதாரணம் வழங்கப்படுகிறது சூனியக் காட்சி ஃபிளமெங்கோவுக்குக் காரணம் டேவிட் டெனியர்ஸ் தி யங்கர்கண்காட்சிக்கு முன்னதாக நடைபெற்ற புனரமைப்புப் பணிகளின் போது இதன் படைப்பாளி யார் என்பது உறுதி செய்யப்பட்டது. மாட்ரிட்டில் உள்ள லோப் டி வேகா இல்ல அருங்காட்சியகத்திற்கு இரவலாக வழங்கப்பட்டிருந்த இந்த ஓவியம், ஒரு சித்தரிப்பை உள்ளடக்கியுள்ளது. ஹாப்மயக்கமூட்டும் விளைவுகளைக் கொண்ட ஒரு தாவரம், அந்தக் காட்சியின் தெளிவற்ற, இரவு நேரச் சூழலை மேலும் வலுப்படுத்துகிறது. சுற்றுப்பயணம் முடிந்ததும், இந்தப் படைப்பு பிராடோவின் நிரந்தர சேகரிப்பில் ஒருங்கிணைக்கப்படலாம்.
படைப்புகள் பின்வருமாறு வழங்கப்படவில்லை கடுமையான காலவரிசைஒரு நேர்கோட்டு வரிசைமுறைக்கு பதிலாக, இந்தக் கண்காட்சியானது, பொதுவான தாவர இனங்களையோ அல்லது குறியீட்டு அர்த்தங்களையோ பகிர்ந்து கொள்ளும், மிகவும் மாறுபட்ட காலகட்டங்களைச் சேர்ந்த படைப்புகளுக்கு இடையேயான இணைப்புகளையும் உரையாடல்களையும் முன்வைக்கிறது. இதன் மூலம், பல நூற்றாண்டுகால கலைப் படைப்புகளை உள்ளடக்கிய ஒரு மொழியாகத் தாவரங்களை வாசிக்குமாறு இந்தக் கண்காட்சி பார்வையாளர்களை அழைக்கிறது.
ஓவியங்களில் தாவரங்கள் எவ்வாறு பேசுகின்றன என்பதைப் புரிந்துகொள்வதற்கான நான்கு பிரிவுகள்
எடுவார்டோ பார்பாவின் கூற்றுப்படி, நிலக்காட்சிகள் மற்றும் அருங்காட்சியக சேகரிப்புகள் குறித்த தற்போதைய பார்வையில் ஆதிக்கம் செலுத்தும் இந்தத் தாவரப் புறக்கணிப்பை எதிர்த்துப் போராடுவதற்காக, இந்தக் கண்காட்சி ஏற்பாடு செய்யப்பட்டுள்ளது. நான்கு முக்கிய கருப்பொருள் பகுதிகள் தாவரவியல் கலையுடன் ஒருங்கிணைக்கப்பட்டுள்ள பல்வேறு வழிகளை ஆராயும்.
முதல் பிரிவு, தலைப்பிடப்பட்டுள்ளது கதைகள் சொல்லும் தாவரங்கள்காட்சியைப் புரிந்துகொள்வதில் தாவரக் கூறுகள் முக்கியப் பங்கு வகிக்கும் படைப்புகளை இது ஒன்றிணைக்கிறது. இதற்கு ஒரு குறிப்பிடத்தக்க உதாரணம், கிரேக்க உறக்கக் கடவுளின் சிலையாகும். ஹிப்னோஸ்ஒரு பழக் கொத்து மூலம் குறிப்பிடப்படுகிறது ஓபியம் பாப்பி (பாப்பாவர் சோம்னிஃபெரம்)மயக்கமூட்டும் பண்புகளுக்குப் பெயர் பெற்ற அபின், இந்த கசகசா செடியிலிருந்து பிரித்தெடுக்கப்படுவதால், இத்தாவரம் மரணத்துடன் தொடர்புடைய நித்திய உறக்கம் என்ற கருத்தை வலியுறுத்துகிறது.
மற்றொரு அறையில், பார்வையாளர் அதே உறக்கக் கடவுளின் ஒரு சிற்பத்தைக் காண்கிறார், அது ஒரு உடற்பகுதியிலிருந்து செய்யப்பட்டிருக்கிறது. 1 ஆம் நூற்றாண்டில் தொடங்கி 16 ஆம் நூற்றாண்டில் நிறைவடைந்தது, ஒரு அடுத்த ஒரு இளைஞனின் உருவப்படம் ஓவியர் யான் ரூஸ் என்பவரால் வரையப்பட்டது, 17 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் மூன்றில் ஒரு பகுதியைச் சேர்ந்ததாகக் கருதப்படுகிறது. இதன் பொதுவான அம்சம் கசகசா மலர் என்றாலும், ரூஸின் இந்த எண்ணெய் ஓவியம் மற்ற ஈமச்சடங்கு சின்னங்களையும் உள்ளடக்கியுள்ளது: செஸ்ட்நட்கள், மாதுளைகள், கார்னேஷன்கள் மற்றும் மெர்குரி கடவுளின் உருவம் வானத்தை நோக்கிச் சுட்டுவது, இது மரணத்திற்குப் பின் எடுக்கப்பட்ட உருவப்படமாக இருக்கலாம் என்பதை உணர்த்துகிறது.
தலைப்பின் கீழ் வழங்கப்பட்ட இரண்டாவது பகுதி பிராடோ ஒரு தோட்டம்இது தோட்டக் காட்சிகள் மற்றும் அவற்றைப் பராமரிக்கும் தொழில்கள் மீது கவனம் செலுத்துகிறது. உதாரணமாக, இது கொண்டுள்ளது துறவிகள் மலர் கிழங்குகளைத் தேர்ந்தெடுப்பது தோட்டத்திற்காக அல்லது ரோமானிய தேவிக்காக ஃப்ளோரா பசுமைப் பகுதிகளின் ஆரோக்கியத்தைப் பேணுதல். இங்கு அருங்காட்சியகம் என்பது, தொன்மவியல், விவசாயப் பணிகள் மற்றும் தியானம் ஆகியவை சங்கமிக்கும் ஒரு பெரிய குறியீட்டுத் தோட்டமாகப் புரிந்துகொள்ளப்படுகிறது.
மூன்றாவது பிரிவு, தாவரங்கள் மீதான அன்புஇது தாவரவியலின் புலன் சார்ந்த மற்றும் பொருள் சார்ந்த அம்சங்களை ஆராய்கிறது. மணம் அல்லது சுவையின் மூலம் ரசிக்கப்படும் தாவரங்களை இது முன்னிலைப்படுத்துகிறது, அவற்றில் பல இவற்றிலிருந்து தோன்றியவை. தொலைதூர பிரதேசங்கள் அக்கால ஐரோப்பிய பொதுமக்களுக்கு, அதாவது தாமரை (நெலும்போ நியூசிஃபெரா) அல்லது சேனைக்கிழங்கு (Colocasia esculenta)இரு இனங்களும் உண்ணக்கூடியவை. இந்தப் படைப்புகள் பயணம், வர்த்தகம், அறிவியல் ஆர்வம் ஆகியவற்றைப் பற்றிப் பேசுவதோடு, சுவைகள் மற்றும் நறுமணங்களின் நினைவுகளையும் கிளறுகின்றன.
கடைசிப் பகுதி, தலைப்பிடப்பட்டது நிலப்பரப்பில் உள்ள உணர்வுகள்தாவரங்கள் மனநிலைகளை உருவாக்க உதவும் நிலப்பரப்புகளை இது ஒன்றிணைக்கிறது. பார்வையாளர்கள் காட்சிகளுக்கு இடையே சுற்றி வருகிறார்கள். அமைதி, புயல், அடைபட்ட உணர்வு, அல்லது அந்நியத்தன்மைஒரு குறிப்பிட்ட சூழலை வெளிப்படுத்துவதற்கு மரங்கள், புதர்கள் மற்றும் பசுமையான அமைப்புகளின் தேர்வு இன்றியமையாததாக அமைகிறது.
பூக்கள் மற்றும் பழங்கள் மூலம் சின்னங்கள், சமய உணர்வு மற்றும் அன்றாட வாழ்க்கை
மிகவும் தெளிவான எடுத்துக்காட்டுகளுடன், எவ்வாறு என்பதைக் காட்டுவதே இந்தக் கண்காட்சியின் பெரும் பங்களிப்புகளில் ஒன்றாகும். ஒவ்வொரு தாவரமும் சிக்கலான, ஏன் முரண்பாடான அர்த்தங்களைக் கூடக் கொண்டிருக்கலாம்.சூழலைப் பொறுத்து. படைப்பில் குழந்தையுடன் கன்னி, புனித யோவான் மற்றும் தேவதூதர்கள் (1536), இருந்து லூகாஸ் கிரானாக் தி எல்டர்திராட்சைக் கொத்து, கிறிஸ்துவின் எதிர்காலப் பாடுகளுடன் தொடர்புடையதாகத் தோன்றுகிறது: அது, இயேசு தனது முதிர்வயதில் மேற்கொள்ளவிருக்கும் தியாகத்தை ஏற்றுக்கொள்வதைக் குறிக்கிறது.
ஒரு நூற்றாண்டு கழித்து, மற்ற ஐரோப்பிய கலைஞர்கள் காதல் மற்றும் வாழ்வின் நிலையாமை போன்ற பல்வேறு கருப்பொருள்களைக் கையாள தாவரங்களை நாடினர். உருவப்படத்தில் இன்ஃபாண்டா மரியா அன்டோனியா பெர்னாண்டா டி போர்பன், வரைந்தவர் ஜகோபோ அமிகோனிகதாநாயகி தன் கையில் வைத்திருக்கும் ஒரு கார்னேஷன் மலர் குறிப்பால் உணர்த்துவது காதல் பற்றிய எண்ணம்இருப்பினும், அந்தப் படைப்பில் ஒரு மண்டை ஓட்டிற்கு அருகில் ஒரு பூக்குவளையில் வைக்கப்பட்ட அதே வகை மலர், வனிதாஸ் பிரஞ்சு இருந்து ஜாக் லினார்ட், என்பதன் சின்னமாக மாறுகிறது மரணம் மற்றும் வாழ்வின் நிலையாமைபூக்கள் வெறும் அலங்காரப் பொருட்கள் என்ற எண்ணத்தைக் கைவிட்டு, இந்த வேறுபாடுகளில் கவனம் செலுத்துமாறு இந்தக் கண்காட்சி நம்மை அழைக்கிறது.
அன்றாட வாழ்வின் மறுமுனையில், நகர்ப்புற அல்லது கிராமப்புற தாவரங்கள் அது ஆழ்ந்த அர்த்தத்தையும் கொண்டுள்ளது. அந்த எண்ணெய் ஓவியம் பழத்தோட்டங்கள் (குவென்கா)1910 இல் வரையப்பட்டது ஆரேலியானோ டி பெருயேட்அது, பழத்தோட்டங்களின் பச்சை நிற சாயல்களைப் பயன்படுத்தி அந்தப் பிம்பத்தை வலுப்படுத்துகிறது. கடுமையான மற்றும் நிதானமான காஸ்டிலிய நகரத்தின். அந்தப் பச்சை நிறங்களின் தொடர்ச்சியான இருப்பும், பயிர்களின் ஒழுங்கமைப்பும் இல்லாமல் இருந்திருந்தால், அந்த நிலப்பரப்பின் தன்மை முற்றிலும் வேறுபட்டதாக இருந்திருக்கும்.
அதன் பொறுப்பாளர் சுருக்கமாகக் கூறியுள்ளபடி, இதில் உள்ள பொதுவான அம்சம் என்னவென்றால், அந்த உறுதியான நம்பிக்கைதான். கலையில் தற்செயல்கள் என்று எதுவும் இல்லைஒரு முள்செடி, ஐவி கொடி, ஒரு அரிய வகை சிட்ரஸ் பழம், ஒரு முள் பேரிக்காய் கற்றாழை அல்லது ஒரு சாதாரண மர இலை போன்றவை மத, புராண, அரசியல் அல்லது உணர்ச்சிபூர்வமான கதைகளின் தாங்கிகளாக மாறுகின்றன. தாவரங்கள், உயிரினங்களின் பயணங்கள், சமூகப் பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் ஒவ்வொரு காலகட்டத்தின் மானுடவியல் ஆகியவற்றின் கதைகளைச் சொல்கின்றன என்று பார்பா சுட்டிக்காட்டுகிறார்.
ஒரு புலன்சார் அனுபவம்: நுகர்வு நிலையங்கள், தாவரவியல் புகைப்படங்கள் மற்றும் ஒலிப்பதிவுகள்
இந்த முன்மொழிவு, தாவரங்களுக்கு வழக்கமான அடையாளச் சின்னங்களைக் கொண்டு பெயரிடுவதோடு மட்டும் நின்றுவிடவில்லை. இந்தக் கண்காட்சியின் நோக்கங்களில் ஒன்று பார்வையாளருக்கானது. ஒரு உயிரினத்தைப் பற்றிய பார்வையை அதன் மணம், அதன் தொடு உணர்வு மற்றும் அதன் உண்மையான இருப்பு ஆகியவற்றுடன் மீண்டும் இணைக்கவும்.இதை அடைவதற்காக, இந்தச் சுற்றுப்பயணம் பல்வேறு புலன்சார் வளங்களைக் கொண்டு மேம்படுத்தப்பட்டுள்ளது, அவை இந்த வருகையை மேலும் ஆழ்ந்த அனுபவமாக மாற்றுகின்றன.
அவை அறைகள் முழுவதும் நிறுவப்பட்டுள்ளன ஐந்து நுகர்வு நிலையங்கள் காட்சிப்படுத்தப்பட்ட படைப்புகளில் உள்ள உயிரினங்களால் தூண்டப்பட்ட நறுமணங்களை பார்வையாளர்கள் நுகர அவை அனுமதிக்கின்றன. உதாரணமாக, பொதுமக்கள் அணுகலாம். அத்தி மரத்தின் (ஃபைகஸ் கேரிகா) வாசனைத் திரவியம் அல்லது ஒரு நறுமணம் மே ரோஜா (Rosa × centifolia)ஓவியங்களைக் கண்டு ரசிக்கும் செயலுடன் ஒன்றிணையும் ஓர் நுகர்வு நினைவைச் செயல்படுத்துதல். இதன் நோக்கம் எளிமையானது: ஒரு ஓவியத்தில் மல்லிகையைப் பார்ப்பது அதன் நறுமணத்தை நமக்கு நினைவூட்டுமானால், கண்காட்சி அரங்கிலும் அதை ஏன் வெளிப்படையாகக் காட்டக்கூடாது?
பல படைப்புகளுடன், பின்வருவனவும் காட்சிப்படுத்தப்பட்டுள்ளன. தாவரங்களின் இயற்கை நிலையிலான புகைப்படங்கள்கலைஞரால் உருவாக்கப்பட்டது பவுலா கோடோனர்இந்தப் படங்கள், குறிப்பாகக் குழந்தைகளைக் கவரும் 'புதையலைக் கண்டுபிடி' என்ற விளையாட்டின் மூலம், உண்மையான தாவர இனத்தை அதன் கலை வடிவத்துடன் நேரடியாக ஒப்பிட்டுப் பார்க்க உதவுகின்றன. இந்தச் செயல்பாடு, ஓவியத்தில் மறைந்திருக்கும் தாவரத்தைக் கண்டறிய அவர்களை ஊக்குவித்து, அவர்களின் உற்றுநோக்கும் திறனை மேம்படுத்துகிறது.
சுற்றுப்பயணத்தின் நிறைவும் ஒரு புலன்சார் அனுபவமாக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. கடைசி அறையில், ஒரு குறிப்பிட்ட கருப்பொருளை மையமாகக் கொண்ட ஒரே ஒரு படைப்பு காட்சிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது. Jardínஒரு ஒலித் துண்டுடன் இணைந்து ஒரு தோட்ட இடத்தின் உண்மையான ஒலிகள்நீரூற்றின் மெல்லிய ஓசை, கறுப்புப் பறவைகள் மற்றும் சிட்டுக்குருவிகளின் பாடல், அந்த இடத்தைக் கடந்து செல்லும் தேனீயின் ரீங்காரம். இவை அனைத்தும் சேர்ந்து, கண்காட்சிக்கு ஒரு மென்மையான பிரியாவிடையாக அமையும் ஓர் ஆழ்ந்த ஈடுபாட்டுச் சூழலை உருவாக்குகின்றன.
அருங்காட்சியகத்திலிருந்து காகிதத்திற்கு: கலையில் தாவரங்களின் தடத்தைப் பின்தொடர்வதற்கான ஒரு கையேடு
அனைவராலும் வெவ்வேறு CaixaForum அரங்குகளைப் பார்வையிட முடியாது என்பதை உணர்ந்து, அமைப்பாளர்கள் ஒரு அறிக்கையை வெளியிட்டுள்ளனர். கண்காட்சிப் பாதையை மீண்டும் உருவாக்கும் பட்டியல்இந்தத் தொகுப்பு, படைப்புகளின் படங்களைத் தொகுப்பது மட்டுமல்லாமல், அவற்றை விவரிக்கும் உரைகளையும் உள்ளடக்கியுள்ளது. தாவரவியல் கதைகள் ஒவ்வொரு படைப்புடனும், தாவர இனங்கள் மற்றும் ஓவியங்கள், சிற்பங்கள், அலங்காரப் பொருட்கள் ஆகியவற்றின் புகைப்படங்களும் இணைக்கப்பட்டுள்ளன.
இந்தப் புத்தகத்தில் மேலும் ஒரு தாவரவியல் புகைப்படக்கலையின் வரலாறு குறித்த கட்டுரை, கையொப்பமிட்டவர் பீட்ரிஸ் சான்செஸ் டோரியாபிராடோ அருங்காட்சியகத்தின் வரைபடங்கள், அச்சுப் படைப்புகள் மற்றும் புகைப்படங்கள் துறையின் உறுப்பினர். இந்த உரை, அதன் தொடக்கத்திலிருந்தே புகைப்படம் எடுத்தல் மூலம் தாவரங்கள் எவ்வாறு ஆவணப்படுத்தப்பட்டுள்ளன என்பதையும், மற்ற கலைத் துறைகளில் தாவரங்கள் சித்தரிக்கப்படும் விதத்தில் புகைப்படப் படிமம் எவ்வாறு செல்வாக்கு செலுத்தியுள்ளது என்பதையும் சூழமைக்கிறது.
இந்தக் கையேடு, கண்காட்சியைப் பார்வையிட்டு, காட்சிக்கூடத்தில் காணப்படும் விவரங்களை ஆழமாக ஆராய விரும்புபவர்களுக்கும், மற்றும் அவற்றுக்கிடையேயான உறவில் ஆர்வம் கொண்டவர்களுக்கும் ஒரு பயனுள்ள கருவியாக அமையும் நோக்கத்தில் உருவாக்கப்பட்டுள்ளது. கலை, அறிவியல் மற்றும் இயற்கை பயணம் செய்ய முடியாத நிலையில். ஒரு வகையில், கண்காட்சித் திட்டம் முன்மொழியும் ஓவியங்கள் மற்றும் தோட்டங்களுக்கு இடையேயான அந்த உலாவுதலை, வீட்டிலேயே நீட்டிக்க இது உங்களை அனுமதிக்கிறது.
பிராடோ அருங்காட்சியகமும் லா கைசா அறக்கட்டளையும் இந்தப் பணி இதன் விளைவாக உருவானது என்பதை வலியுறுத்துகின்றன. பல்வேறு தொழில்நுட்ப மற்றும் மீட்புக் குழுக்களின் ஒத்துழைப்புஅருங்காட்சியகத்தின் புனரமைப்புப் பட்டறை, பல கலைப்படைப்புகளின் அசல் தோற்றத்தை மீட்டெடுப்பதில் ஒரு முக்கியப் பங்காற்றியுள்ளது; தற்போது அவற்றில், முன்பு கிட்டத்தட்ட கண்ணுக்குத் தெரியாமல் இருந்த தாவர விவரங்கள் காட்சிப்படுத்தப்பட்டுள்ளன. பிராடோவின் இயக்குநர், மிகுவல் ஃபலோமிர்அண்மைக்கால ஆண்டுகளில் கலைக்கூடத்தில் உருவாக்கப்பட்ட மற்ற கருப்பொருள் பயணத்திட்டங்களுடன் கூடுதலாக அமையும் இந்த ஆய்வுப் பாதைக்கான அர்ப்பணிப்பை, அவர் பகிரங்கமாக ஆதரித்துள்ளார்.
எடுவார்டோ பார்பா முன்னதாக பிராடோவில் ஒரு கண்காட்சியைத் தொகுத்து வழங்கியிருந்தார். நிரந்தர சேகரிப்புகளுக்குள் தாவரவியல் பயணத்திட்டம்வெவ்வேறு அறைகளில் உள்ள முக்கியத்துவம் வாய்ந்த தாவரங்களைக் கண்டறிவதில் கவனம் செலுத்திய முந்தைய கண்காட்சி, இப்போது அந்த அணுகுமுறையை மேலும் செறிவான மற்றும் கல்வி சார்ந்த வடிவத்தில் விரிவுபடுத்துகிறது. இதன் மூலம், மாபெரும் வரலாற்று அல்லது மதக் கதைகளுக்குப் பின்னுக்குத் தள்ளப்படும் ஒரு துறையை இது பொதுமக்களுக்குக் கொண்டுவருகிறது.
ஜிரோனா மற்றும் டாரகோனா, லெய்டா, சரகோசா, செவில், வலென்சியா போன்ற பிற நகரங்களுக்கான இந்த பயணத்தின் மூலம், இந்த திட்டம் நிரூபிப்பது என்னவென்றால் ஓவியங்களில் உள்ள தாவரங்களை அமைதியாகப் பாருங்கள். இது காட்சிகள், கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் நிலப்பரப்புகளை நாம் புரிந்துகொள்ளும் விதத்தை மாற்றுகிறது. முதல் பார்வையில் ஒரு எளிய மலர் அலங்காரமாகத் தோன்றுவது, உற்று நோக்கும்போது, பல நூற்றாண்டுகளாக ஐரோப்பியக் கலைஞர்கள் தங்கள் படைப்புகளில் புகுத்தி வரும் செய்திகள், மனநிலைகள் மற்றும் கலாச்சாரக் குறிப்புகளைப் புரிந்துகொள்வதற்கான ஒரு திறவுகோலாக மாறுகிறது.
